Per delicatezza intendo una melodia in soave eppure ostinata dissonanza con le strombazzature dei tempi che viviamo. Il timbro che domina è un timbro di volta in volta leggero e profondo, controcorrente come pochi, esattamente perché sceglie di mettere la sordina a qualsiasi tipo di magniloquenza e concerta, invece, con voci che altri non percepiscono, semplicemente perché questo richiede una dose troppo alta di attenzione, quell’attenzione che qui è invece sempre desta e, soprattutto, disponibile all’incanto, allo stupore.
Il coraggio e la determinazione risiedono proprio nella scelta di dedicare la propria attenzione a ciò che è solitamente trascurato, a ciò che è delicato, ma non inconsistente, a ciò che non è evidente, ma tanto, forse, più duraturo, senz’altro foriero di vita e di parola: il titolo che raccoglie questi componimenti poetici ne manifesta, allo stesso tempo, natura e intenzioni.
La capacità di scorgere la bellezza al tempo dell’oltraggio fatto sistema è, in Elina Miticocchio, non comune. Non solo: alla capacità di scorgere la bellezza, alla determinazione nello scovarla là dove altri non ne suppongono la presenza, si unisce una sicura destrezza nel modulare la voce poetica. Accade così che nel susseguirsi delle immagini, nei testi che scelgono in prevalenza il verso breve, nel manifestarsi della parola-seme tra campi odorosi, prati in fiore, distese innevate o stanze in ombra, la voce opti per un sapiente staccato oppure si distenda, sia spirale di vento, soffio tenue o linea salda, custodisca il rosso del fuoco e del sangue sotto il silenzio bianco, dove lo nutre e lo svela. Accade così che la parola restituisca «il respiro del mondo».
Il movimento che l’attenzione compie è ampio e si proietta tanto in avanti quanto all’indietro, nel passato, a individuare le scaturigini della passione, quieta e sollecita, che la anima. È una passione che trasforma in parola, letta e scritta, l’intuizione felice di connessioni non immediate, e pertanto bisognose di una mediazione. Tutto si tende dunque, nel moto dell’attenzione, a trattenere nella scrittura poetica l’altro da sé, che sia persona, elemento naturale, esperienza vissuta: «ti ho vista seduta accanto al mio letto / ferma nel gesto quasi in preghiera / volevo trattenerti come se fossi / una riga di scrittura / l’impronta che lasciavi sul foglio / quando mi insegnavi a leggere / nelle balze di una storia di cartone». Anche la constatazione dolorosa della convivenza di innocenza, luce che investe e spiazza, e ferocia, legno di sbarramento, ha un’efficace ricaduta nella tensione verso l’atto di nominare le cose, di restituirle sulla pagina scritta: «nell’istante di luce noi siamo / sgrammaticate marionette / chiediamo il divenire / degli eventi scrutiamo la tana / del lupo m’opprime la lignea tirannia / il suo barattare / è feroce nominazione».
La limpidezza nel nominare le cose infonde forza e consapevolezza all’agire di chi scrive, dona coraggio e consistenza e fa sì che componimenti dedicati esplicitamente a concetti di grande ampiezza, principi etici che il tempo dell’oltraggio scaraventa spesso nell’angolo delle innocue utopie – L’attenzione, La fiducia, La pace, La gratitudine, La bellezza – non perdano neanche un briciolo di credibilità, ma conservino, al contrario, la grazia superiore della semplicità sicura nel discernimento, proprio in virtù dell’osservanza di quel monito-manifesto poetico che Elina Miticocchio pone a conclusione del testo Il corpo vive d’aria: «Ascoltali all’interno, all’intero»: neL’attenzione, si assiste a un significativo botta e risposta tra lo Scazzamurill, il corrispondente, nella cultura foggiana, del Munaciello napoletano, e l’io lirico: «- Vuoi cocci o soldi / – cocci gli ho risposto», mentre La pace viene così definita: «La pace è quella luce che ci fa chiamare / da un luogo lontano da un grembo all’altro / Fratelli» e la gratitudine si manifesta come gesto di amorevole riconoscenza a chi, lontano da imprese altisonanti, sceglie il compito della pazienza, dunque la dedizione al non appariscente: « ed ora un bacio a te che conti le gocce d’acqua / e canti al cielo tra i nomi delle rondini».
La custodia e la cura del ricordo, frutto di attenzione, si fa promessa – Un giorno ti racconterò − e rimanda a un futuro pieno, perché nutrito della sapienza e del sapore di storie vissute e restituite con la parola. Allo stesso tempo, tuttavia, questa promessa già si realizza qui in un dettato poetico convincente anche quando si distende in versi più lunghi e nel fluire della narrazione: «amavi il ragazzino del Luna Park per il suo non avere / custodivi la sua voce friabile come pane senza companatico / intanto abbracciavo il racconto di storie negate / con scrittura malferma scrivevo biglietti firmati / affinché tu trovassi favole da raccontarti / mi accorgo del tuo compito d’amore fatto di sostanza».
Nel sonno che avanza come un vagone su consunte rotaie
tra le ciglia che si chiudono come portoni
ti ho vista seduta accanto al mio letto
ferma nel gesto quasi in preghiera
volevo trattenerti come se fossi
una riga di scrittura
l’impronta che lasciavi sul foglio
quando mi insegnavi a leggere
nelle balze di una storia di cartone
mi sono girata sul fianco
volevo aprire l’uscio della visione
ti ho persa nella sillaba di un saluto
vento è grano bruciato dalla neve
il mio
un anello stretto alla gola
serraglio di buio
segnato con il palmo aperto
e pesa questa ansia quasi inutile
mutarla vorrei in vela verso il mare
silenzio divento
stella d’onda cavalcata
di un solo momento lo specchio
nell’istante di luce noi siamo
sgrammaticate marionette
chiediamo il divenire
degli eventi scrutiamo la tana
del lupo m’opprime la lignea tirannia
il suo barattare
è feroce nominazione
non ha rotto i vetri della finestra
né si è seduto sulla mia pancia addormentata
gli avevo lasciato dei sassolini nelle pantofole
e un paio di scarpe da calzare
mi ha chiesto
-Vuoi cocci o soldi
-cocci gli ho risposto
Ha regalato dolcetti e monete per la mia bambina
Perché non ama
Che sé stesso
e diventa un riflesso scuro scuro
La pace è quella luce che ci fa chiamare
da un luogo lontano da un grembo all’altro
Fratelli
ed ore ad aspettare dietro una porta
uscivi all’alba, rientravi che era buio
neppure una nuvola bambina poteva trattenerti
amavi il ragazzino del Luna Park per il suo non avere
custodivi la sua voce friabile come pane senza companatico
intanto abbracciavo il racconto di storie negate
con scrittura malferma scrivevo biglietti firmati
affinché tu trovassi favole da raccontarti
mi accorgo del tuo compito d’amore fatto di sostanza
che oltrepassava i comuni confini di una professione
un giorno mi chiedesti di percorrere un sogno
poiché a me veniva facile ed io ti dissi che
non a parole dovevamo farlo ma con il cartone
era la fine di novembre e l’aria cominciava ad essere fredda
incollavamo pezzetti di carta ritagliata e le mani
piccole e calme creavano l’aia, il cortile, la chiesetta
pian piano gli occhi approdavano ad una nuova città
senza bisogno di fare neppure un passo da casa
così per anni tracciamo la Natività.